Entre mates y guitarras

 

Las entrevistas tienen como objetivo difundir el pensamiento de los artistas y entregar, a todo  el  que la vea,  datos que ayuden a conocer un poco más a los seres humanos. En  esta  oportunidad,  además de ello,  vale  la  pena  decir  que  Juan Gallino (JG) y Enrique Bocaccio (EB)  no sólo son excelentes  instrumentistas  sino que también son personas   muy  cálidas  y  poseedoras  de una gran sensibilidad; cualidades estas que transferidas a un escenario  no pueden lograr otra cosa que un buen momento con   la música.

 

La presentación en vivo

 

El 4de Agosto de 2000, en el bar "Clorindo" de Buenos Aires Design

Av. Pueyrredón 2501 (Subsuelo) a las 18 Hs. -  Entrada libre 

 

PR- ¿De que consta el repertorio?

 

JG -Vamos a estrenar una obra del  compositor   argentino - muy conocido  entre los guitarristas - Máximo  Pujol.  Es   una  suite  llamada "Truco Suite" que  consta  de  cuatro  movimientos;  sería  un estreno mundial  ya  que  no tenemos noticias  que  alguien la haya presentado   aún.  Además vamos a tocar temas del CD "Hecho a mano" que son tangos tradicionales y música latinoamericana. 

 

PR - ¿Por qué tienen ustedes la posibilidad de estrenar esta obra de Pujol?

 

EB - El año pasado Máximo nos  dio la partitura que se editó en Francia, aquí sólo  se  puede  conseguir  así.  No  tenemos  conocimiento  de  que alguien  la  haya  tocado  aún,  así  que  a  través del conocimiento con él, tenemos la posibilidad de estrenarla.  

 

PR - ¿Cómo los encuentra esta presentación?

 

JG -  Nos   agarra   después  de  un   montón   de  meses  sin  trabajar,  sin  posibilidad de encontrarnos con el público  porque,  recortes de por medio, teníamos conciertos que se suspendieron.  Estamos con muchas ganas de tocar  y  de  estrenar  la  obra  de Máximo Pujol. El interpretar esta suite, es una   de   las   cosas   que  nos  propusimos  para  este  recital  como  para incentivarnos  y tocar algo nuevo. 

 

PR - ¿Cuál es el incentivo para mantenerse bien, a la espera de la oportunidad de tocar en público, además del arte en sí?

 

EB  - Hay  que  tratar  de darse  ánimo  y   de   no   decaer  completamente. Tratamos   de   mantenernos  estudiando, ver  cosas  nuevas,  mantener  el repertorio  para, que  cuando   aparezca   la  oportunidad,  tener  las  cosas armadas  y  si  hay  que  tocar  de  una  semana  para  la otra no se viene el mundo abajo y se puede aprovechar la presentación.

 

PR -¿Qué les da el contacto con el público?

 

JG - Uno  cuando  practica,  ensaya  o  estudia  en  casa  tiene una idea de como  está  lo  que  va tocando, se va corrigiendo lo que no sale bien, pero cuando  pasa  mucho  tiempo  sin  tocar en  vivo  me planteo si lo que estoy haciendo  tiene  llegada,  si realmente puede conmover a alguien o hacerle pasar  un  buen  rato;  uno  pierde  esa  noción  y entra la duda. Cuando uno puede  tocar  frente  a  la  gente  confirma  que  lo  que  hacía  estaba bien y retoca lo que haya que retocar.

 

PR - ¿Los temas se preparan para el público?

 

EB - El círculo se cierra una vez que los tocaste delante de la gente  y  viste la respuesta; antes siempre hay incertidumbre, dudas. La segunda vez que tocás una obra frente al público, seguramente, lo hacés de otra forma.